Unamunos tragiska känsla står i centrum
Miguel de Unamuno publicerade " Niebla ", som han själv har beskrivit som en "nivola", 1914. Den berättar historien om Augusto Pérez, en rik man, singel men utan något syfte i livet, vars existens förändras den dag han ser en kvinna på gatan, Eugenia, som han omedelbart blir kär i. Fernanda Orazi , en argentinsk skådespelerska, regissör och dramatiker som har bott i Madrid i åratal, hade något liknande hänt med Augusto själv; hon blev kär i honom medan hon läste romanen i baksätet på bilen som tog henne till en inspelning och bestämde sig för att ta den på scenen. ”Så fort jag läste klart den kände jag en slags inbjudan att försöka skapa en upplevelse av det slaget på teatern.
Jag bestämde mig för att låna Augustus och det universum som författaren planerar för honom och rama in det på scenens territorium och språk. Det finns, i den här romanen, något av kärleksordningen för de varelser som rör oss i fiktionen. "Fernanda själv har anpassat" Niebla "och regisserar showen, som kommer att vara i Nave 10 Matadero från 20 mars till 12 april och framförd av Carmen Angulo, Javier Ballesteros, Leticia Etala, Pablo Montes och Juan Paños. Trots att man talar om ödet, den unamuniano tragiska känslan av liv och självmord som en handling av frihet, är funktionen impregnerad med humor.
Det är det bästa villkoret för att kunna ha en tragisk vision, det är en grogrund för det tragiska är det som inte förväntas, det som inte ses komma. Och i ett högtidligt sammanhang, där det alltid verkar som om något hemskt kommer att hända, är det mycket svårare att ha en tragisk vision, eftersom det finns en logik som ordnar, förbereder eller varnar för det. ” Augustus, säger regissören, "rör oss genom sitt existenssätt eftersom han behöver oss för att existera, eftersom han inte kan vända sig till något inre antagande för att ge sig till känna, men tvärtom får han hela sin existens från andra, han är radikalt beroende. Om författaren stoppade handlingen att informera honom, att ge honom sin existens, skulle han försvaga, späda ut, försvinna, förlora sin existens.
Det rör oss eftersom det bär vad vi inte kan bära , vissheten om att det innerst inne, innerst inne, inte finns något, att det kanske inte är någon. ""Denna vision, i vårt liv - komplett - verkar stödjas tack vare fiktionen om identitet, identifiering eller den idén/bilden av en interiöritet som strukturerar och håller oss att säga: Jag. För oss, det eller katastrof. Karaktären kommer att uthärda det som inte kan ske i vårt liv som person.
Augustus, vår karaktär, offrar sig för oss. Så att vi kan se eller höra denna tragiska hemlighet och inte springa för att plocka ut ögonen. Vi är inte rörda för att identifiera oss med Augustus öde, vi är rörda för att inte identifiera oss, visionen om en olycka för absolut en annan, för en icke-människa. "
Originalkälla
Publicerad av ABC Cultura
19 march 2026, 04:43
Denna artikel har översatts automatiskt från spanska. Klicka på länken ovan för att läsa originaltexten.
Visa originaltext (spanska)
Rubrik
El sentimiento trágico de Unamuno sube a escena
Beskrivning
Miguel de Unamuno publicó ' Niebla ', que él mismo ha calificado como una 'nivola', en el año 1914. Cuenta la historia de Augusto Pérez, un hombre rico, soltero pero sin ningún objetivo en la vida, cuya existencia cambia el día que ve por la calle a una mujer, Eugenia, de la que se enamora instantáneamente. A Fernanda Orazi , actriz, directora y dramaturga argentina afincada desde hace años en Madrid, le pasó algo parecido con el propio Augusto; se enamoró de él mientras leía la novela en el asiento de atrás del coche que le llevaba a un rodaje y decidió subirla al escenario. «Apenas acabé de leerla sentí una especie de invitación a intentar producir una experiencia de esa naturaleza en el teatro. Decidí tomar prestado a Augusto y al universo que su autor va trazando para él y entramarlo en el territorio y el lenguaje de la escena. Hay, en esta novela, algo del orden del amor hacia esas criaturas que nos conmueven en la ficción». La propia Fernanda ha adaptado 'Niebla' y dirige la función, que estará en Nave 10 Matadero del 20 de marzo al 12 de abril y que interpretan Carmen Angulo, Javier Ballesteros, Leticia Etala, Pablo Montes y Juan Paños. A pesar de hablar del destino, del unamuniano sentimiento trágico de la vida y del suicidio como acto de libertad, la función está impregnada de humor. «Es la mejor condición para poder para tener una visión trágica , es un caldo de cultivo porque lo trágico es aquello que no se espera, que no se ve venir. Y en un contexto de solemnidad, donde siempre parece que va a pasar algo terrible, es mucho más difícil tener una visión trágica, porque hay una lógica que va secuenciando, preparando o advirtiendo de eso». Augusto, dice la directora, «nos conmueve por su modo de existencia porque nos necesita para existir, porque no puede volcarse hacia ningún supuesto interior desde donde darse a conocer sino todo lo contrario, recibe toda su existencia de los otros, es radicalmente dependiente. Si el autor detuviese el acto de informarle, de darle su existencia, se iría debilitando, diluyendo, iría desapareciendo, perdiendo existencia. Nos conmueve porque soporta lo que nosotros no podemos soportar , la certeza de que, en el fondo, en su fondo, no hay algo, que tal vez no es alguien». «Esta visión, en nuestra vida -completa-, parece estar soportada gracias a la ficción de la identidad, de la identificación o esa idea/imagen de una interioridad que nos vertebra y nos sujeta para decir: Yo. Para nosotros, eso o catástrofe. El personaje viene a soportar lo que no puede tener lugar en nuestra vida de persona. Augusto, nuestro personaje, se sacrifica por nosotros. Para que podamos ver o escuchar este secreto trágico y no correr a arrancarnos los ojos. No nos conmueve identificarnos con el destino de Augusto, nos conmueve no identificarnos, la visión de una desgracia de absolutamente otro, de un no-hombre».