Drömmar i polypropylen
Att gå på röda mattan är en tråkig och obekväm upplevelse. Du anländer till evenemanget, du ger ditt namn, de hittar det inte, du ger det igen, nu ja, du står i kö, du ser halsen av en skådespelare från "The One Who's Coming" i femton minuter, de tar bilder av dig, du går till den plats där intervjuer hålls, naturligtvis vill ingen intervjua dig, och du går till visningen, till sarao eller vad du än gick till. Sedan, förhoppningsvis, kommer en fotografvän att skicka dig fotot eller tagga dig, medan resten jag föreställer mig kommer att radera det för att göra plats för de människor de verkligen känner på sitt SD-kort. Låt oss gå, om jag inte ser snygg ut den dagen och har min fåfänga uppe, om jag går till en premiär brukar jag gå direkt för popcorn och sitta ner. Jag säger detta, för på sistone har det varit mycket diskussion om den spanska filmens röda mattor, om vem som ska vara där, om huruvida Goya-influencers ska bjudas in eller inte . Debatten verkar legitim för mig, men först låt oss alla göra en pakt och komma överens om att om någon gillar att delta i mattor har de, vilket gör det trevligt, en tydlig personlighet. Jag talar inte om främjandet av en film eller en serie som man är stolt över, vilket naturligtvis är spännande, utan snarare om den kroniska "canaperism", det sättet att vara av vissa människor som gillar att gå till allt de är inbjudna till, vare sig det är premiären av "Torrente Presidente" , vare sig det är en presentation av en bok i Malasaña, vare sig det är ett balettverk (jag älskar balett, vilket inte är grejen att skämta om balett nu). Det är så outhärdligt att gå på röda mattan, att när man når större berömmelse reduceras den upplevelsen till ett minimum. Varken Lolalolita eller Tom Cruise står i kö, och de behöver inte heller göra intervjuer (eller om de gör det är de vanligtvis tidigare överenskomna) och vanligtvis börjar passet när de anländer till sin plats. För några månader sedan, vid premiären av Bruce Springsteen-filmen i Madrid, var fotograferingen placerad på taket av Callao-biograferna, men du kunde inte använda hissen eftersom Jeremy Allen White var på väg att anlända. Kändisar var tvungna att vänta eller klättra uppför trappan! En tuff dag. Med det sagt, vad pratar vi om när vi pratar om röda mattor? Exponering eller erkännande? Om det är den andra, om debatten handlar om huruvida synlighet ska erbjudas dem som har arbetat med ett projekt, är svaret: naturligtvis. Men denna kontrovers är steril, eftersom det redan händer. Goya kallar alla de nominerade på sin matta, oavsett om de är församlingschefer, specialeffektschefer eller artister. På Malaga-festivalen, som också har en catwalk full av förväntningar, kommer han in i den mattan upp till pekaren, bara genom att fråga lite och sätta lite näsa på den. För det är en annan, ibland måste man fråga, och inget händer. Ett e-postmeddelande eller WhatsApp skickas till producenten eller regissören eller någon du känner och jag hör inte något fall av att blockera en äkta illusion (något annat är i de privata parterna som Netflix gör, men om du behöver mig för att förklara varför du inte kommer till det, är ditt problem ett annat). Det intressanta med allt detta, galenskapen, pyramidspelet som ingen pratar om, är att det egentligen inte är bevisat att närvaron av absolut ingen genererar åskådare i rummen. När en influencer tar betalt för att gå till ett evenemang vet varumärket, studion, distributören, oavsett vem som sponsrade det, (jag svär att de vet) att de inte investerar i en verklig avkastning, de betalar inte en motiverad och mätbar omvandling mellan uppmärksamhet och biljetter eller uppmärksamhet och försäljning. De minimerar risken baserat på ett helt korrupt system, där den första som skriker att kejsaren är naken, anklagar honom. Men jag säger inte detta, María Pombo sa det i en intervju på "Nude Project": "Alla dessa människor som lämnar Netflix, som från en dag till nästa har miljontals följare, då säljer de ingenting, eftersom folk är intresserade av serien. Det som verkligen säljer är att du växer med din publik, att de känner till din smak och att de vet att det du säger är sant." Om vi redan vet att den som vill gå till mattorna, men att den platsen inte representerar någonting, hur lockar vi allmänheten till rummen? Mitt förslag är att börja med en större efterfrågan i filmpressen. Jag är övertygad om att vi bör förvänta oss att våra artister uttalar sig mot tyranni, som Javier Bardem gjorde vid Oscarsgalan. Men att gå på en presskonferens på filmfestivalen i Berlin och fråga Wim Wenders vad han tycker om fascismen är lika lat som när Pablo Motos frågar Antonio Banderas vad han tycker om Pedro Sánchez ledning. Det här är obearbetade frågor som letar efter den uppenbara rubriken. Och när det gäller filmjournalister är det dubbelt sårande, eftersom det visar att det redan är omöjligt att generera konversation kring vad man är dedikerad till att täcka och du måste prata om varje fis av Trump för att överleva. Filmjournalistik är som värst den där småstads-souvenirbutiken där magneterna har bilder av Eiffeltornet, eftersom de har gett upp och inte kan popularisera sin identitet. Trots otryggheten i den sektor som jag är medveten om är det dags att införa dagens tyranni och återvinna det konstutrymme som vi brinner för.
Originalkälla
Publicerad av ABC Cultura
19 march 2026, 13:32
Denna artikel har översatts automatiskt från spanska. Klicka på länken ovan för att läsa originaltexten.
Visa originaltext (spanska)
Rubrik
Sueños de prolipropileno
Beskrivning
Pasar por una alfombra roja es una experiencia aburrida e incómoda. Llegas al evento, das tu nombre, no lo encuentran, lo vuelves a dar, ahora sí, haces cola, le ves el cogote a un actor de 'La que se avecina' durante quince minutos, te hacen fotos, pasas al lugar donde se hacen entrevistas, por supuesto nadie te quiere entrevistar, y pasas a la proyección, al sarao o a lo que sea que hayas ido. Luego, con suerte, algún fotógrafo amigo te pasa la foto o te etiqueta, mientras el resto imagino que la borrarán para dejar espacio para la gente conocida de verdad en su tarjeta SD. Vamos, a no ser que me vea guapo ese día y tenga la vanidad subida, si voy a un estreno suelo ir directamente a por palomitas y a sentarme. Digo esto, porque últimamente se ha discutido mucho sobre las alfombras rojas del cine español, sobre quién debería estar, sobre si deberían invitarse 'influencers' a los Goya o no . El debate me parece lícito, pero antes hagamos todos un pacto y acordemos que si a alguien le gusta participar en alfombras tiene, poniéndolo así agradable, una personalidad clara. No hablo de la promoción de una película o una serie de la que uno esté orgulloso, que, por supuesto, es emocionante, sino más bien de ese 'canaperismo' crónico , esa forma de ser de alguna gente a la que le gusta ir a todo lo que le invitan, sea el estreno de 'Torrente Presidente' , sea una presentación de un libro en Malasaña, sea una obra de ballet (me encanta el ballet, que no está la cosa para hacer bromas del ballet ahora). Es tan insoportable pasear por una alfombra roja, que a medida que uno alcanza mayor fama, se le reduce esa experiencia al mínimo. Ni Lolalolita ni Tom Cruise esperan cola, tampoco tienen que hacer entrevistas (o si las hacen, suelen estar previamente pactadas) y, habitualmente, se empieza el pase cuando llegan a su asiento. Hace unos meses, en el preestreno de la peli de Bruce Springsteen en Madrid, el photocall estaba situado en la azotea de los cines Callao, pero no se podía usar el ascensor porque estaba a punto de llegar Jeremy Allen White . Los famosos tenían que esperar o ¡subir por las escaleras! Un día duro. Dicho esto, ¿de qué hablamos cuando hablamos de las alfombras rojas ? ¿De exposición o de reconocimiento? Si es la segunda, si el debate es si debería ofrecerse visibilidad a los que han trabajado en un proyecto, la respuesta es: por supuesto. Pero esta controversia es estéril, porque ya ocurre. Los Goya convocan en su alfombra a todas las personas nominadas, sean directores de montaje, responsables de efectos especiales o intérpretes. En el Festival de Málaga , que también tiene una pasarela repleta de expectación, se mete en esa moqueta hasta el apuntador, solo con preguntar un poco y meterle algo de morro. Porque esa es otra, a veces hay que preguntar, y no pasa nada. Se envía un email o un WhatsApp al productor o al director o a quien conozcas y no me suena ningún caso de bloqueo ante una ilusión genuina (otra cosa es en las fiestas privadas que haga Netflix, pero si necesitas que te explique por qué no vas a eso, tu problema es otro). Lo interesante de todo esto, la locura, la estafa piramidal de la que nadie está hablando, es que en realidad no está probado que la presencia de absolutamente nadie genere espectadores en las salas. Cuando un 'influencer' cobra por ir a un evento, la marca, el estudio, la distribuidora, quien haya apoquinado, sabe (juro que lo saben) que no están invirtiendo en un retorno real, no están pagando una conversión justificable y medible entre atención y entradas o atención y ventas. Están minimizando el riesgo basándose en un sistema completamente corrupto, en el que el primero que grite que el emperador va desnudo, se lo carga. Pero esto no lo digo yo, lo decía María Pombo en una entrevista en 'Nude Project': «Toda esta gente que sale de Netflix, que de un día para otro tienen millones de seguidores, luego no venden nada, porque a la gente le interesa la serie. Lo que vende de verdad es que crezcas con tu audiencia, que sepan tus gustos y que sepan que lo que dices es verdad«. Si ya sabemos que a las alfombras va quien quiere, pero que ese lugar no representa nada, ¿cómo atraemos al público a las salas? Mi propuesta es empezar por una mayor exigencia en la prensa cinematográfica. Creo firmemente que debemos esperar de nuestros artistas que se pronuncien ante la tiranía, como lo hizo Javier Bardem en los Oscar. Pero ir a una rueda de prensa en el Festival de Cine de Berlín y preguntarle a Wim Wenders qué opina del fascismo es tan perezoso como cuando Pablo Motos le pregunta a Antonio Banderas qué le parece la gestión de Pedro Sánchez. Son preguntas no trabajadas, que buscan el titular evidente. Y en el caso de los periodistas de cine es doblemente hiriente, porque muestra que es ya imposible generar conversación alrededor de lo que uno se dedica a cubrir y hay que hablar de cada pedo de Trump para sobrevivir. El periodismo cinematográfico es, en su peor forma, como esa tienda de souvenirs de ciudad pequeña en la que los imanes tienen imágenes de la Torre Eiffel, porque se han rendido y son incapaces de popularizar su identidad. Toca, pese a la precarización del sector de la que soy consciente, imponerse a la tiranía de lo actual y recuperar el espacio del arte que nos apasiona.
